Proyecto Final LE DUO PERCUSIÓN.

FORMULACIÓN DEL PROBLEMA

Debido a estudios realizados y el análisis del contexto musical en la ciudad de Medellín, se llego a la conclusión de que las propuestas musicales existentes en la mayoría de los casos eran repetitivas y muchas de ellas de poca calidad. Por esta razón, se ve la necesidad de crear una propuesta innovadora y de excelente nivel, que permita al público disfrutar de una nueva sonoridad, sin alterar en lo más mínimo la esencia que quiso imprimirle el compositor a cada pieza que LE DUO percusión interpreta.
Es por esta misma razón que se conserva un formato pequeño. Para no dañar, ni mucho menos sobrecargar el mensaje que se está transmitiendo.

Bajo este escenario, el proyecto se enfocará en contextos donde la calidad y profesionalismo musical sean valorados.
Tomado como referencia, Le Dúo Percusión se rige por los conceptos estilísticos tradicionales en todos los géneros tratados, de manera que el espectador reconozca fácilmente lo que se esta interpretando, para luego poder generar una versión acertada de cada una de las piezas.
Con esto, se pretende lograr la satisfacción del público, su fidelidad y por ende una generación de ganancias.


MARCO GENERAL

Ante todo, Le Dúo Percusión, es una propuesta totalmente nueva para la escena musical medellinense, en aspectos tan importantes como la puesta en escena, la parte visual, tímbrica y de selección de repertorio.
Este formato ya bastante utilizado en Europa y Estados Unidos ofrece una gran riqueza a nivel de recursos ya que con solo dos instrumentos se logra generar una sonoridad rica y calida sin excluir ninguno de los elementos vitales de la música. (Melodía, Armonía, Ritmo, Timbre, Intensidad).
Con todo esto, se busca crear en la escena local y nacional un interés en el público por este formato, que para nuestro país es un poco desconocido. Y a la vez exaltar la belleza de nuestra música tradicional y la genialidad de los grandes compositores.


OBJETIVO GENERAL


Se busca que el proyecto sea rentable y sostenible en el tiempo.
Adicionalmente, que este consolide y promueva la excelencia y creatividad en el ámbito musical en Medellín y Colombia.

* Contexto.

Inicialmente el proyecto se enfocaría en Medellín y su área metropolitana que tiene una población estimada de 3`312.165 habitantes de los cuales los que podrían costear el proyecto serian los pertenecientes a los estratos 4, 5 y 6 que equivalen al 21.6 % de la población de los cuales el 65.4% corresponde al rango de edades de los 25 a los 55 o mas años que es el grupo donde hay mas interés por la cultura y a la vez el que mayor poder adquisitivo tiene.


* Investigación

Como todo proyecto de carácter económico tiene fortalezas y debilidades que se analizan en el siguiente cuadro.




OBJETIVOS ESPECIFICOS


ESTRATEGIAS OPERATIVAS


* Logística

conocer personalmente el espacio donde se desarrollará el evento
contar con el espacio necesario para ambos instrumentos (no menos de 4m Largo por 3 de ancho).
coordinar con el contratista la hora de llegada al lugar, teniendo claro el tiempo que se toma el montaje de los instrumentos y la prueba de acústica del lugar.
si es necesario la amplificación, coordinar con el contratista si corre por cuenta suya o si haría parte del coste total de la tarifa.
Sugerirle al contratista si fuera necesario los servicios de una compañía de sonido profesional que se encargue de la amplificación del evento.


* Materiales

Como se especificó anteriormente, los materiales utilizados son bastante reducidos y son suministrados casi en su totalidad (salvo sonido en vivo) por los integrantes de Le Dúo Percusión.

Suministrado por Le Dúo Percusión.

2 marimbas
Diferentes juegos de baquetas ( duras, semi-duras, blandas)
2 atriles
Percusión menor (bongoes, maracas, capachos, claves, platillos sets de multi- percusión)

NO suministrado


* Sonido en vivo, Rayder Técnico.

Consola de 16 canales con phantom power (mínimo de 8)
4 micrófonos de condensador y 2 dinámicos
2 monitores y 1 de retorno en el escenario dependiendo del espacio y la magnitud del evento.

* No es necesario si el evento es en un auditorio cerrado o en un espacio pequeño


* Presupuesto

En el presupuesto general para llevar a cabo el proyecto se podrían incluir: costo de los instrumentos, costo de servicios musicales extras (comisión de obras y arreglos, músicos externos) y costo De transporte de instrumentos.


* Estrategias Académicas

· En cuanto a este tipo de estrategias, se podría recurrir una modalidad bastante utilizada en la música académica; el concierto didáctico. En este, mientras se interpretan las piezas, entre cada una de ellas se hace una breve narración de quien fue su compositor, a la época a la cual pertenece y si la obra lo amerita contar una breve anécdota.


· También dentro de este contexto ya que la marimba es un instrumento relativamente nuevo a nivel mundial y mucho más en nuestro país, se podría recurrir a hablar un poco de la sonoridad, de los recursos técnicos, de la manera como se toca, de sus materiales de construcción y de cómo esta distribuido el orden de sus notas.

· Trabajar con repertorio exigente tanto en el aspecto técnico y musical con el fin de crecer en estos dos aspectos.

· Utilizar los diferentes medios de comunicación de la ciudad tanto de interés general como especializados, con el fin de publicar entrevistas o publicidad acerca de eventos o presentaciones.

* Estrategias de producción

· Por medio de contactos y de entrega de currículo en empresas, centros comerciales, agencias promotoras de eventos y universidades, establecer una agenda regular de conciertos, con el fin de lograr una estabilidad laboral.

· Lograr cautivar la atención de cada uno de los espectadores para que de esta manera Le Dúo conserve una imagen favorable y de excelente calidad antes estos y/o futuros clientes.

METODOLOGÍA

1 Seleccionar un repertorio determinado

2. En caso de la que la obra no pueda tocarse como originalmente fue escrita, se procede a realizar la transcripción de esta o un arreglo que corre por cuenta de una tercera persona.

3. Se ensaya el repertorio seleccionado (Ensayos de dos horas cada uno).

* Primer Ensayo: Se hace una lectura general de todo el repertorio nuevo.
* Segundo Ensayo: En caso de que alguna obra necesite una modificación, se procede a realizar los respectivos ajustes (posiciones incomodas, malas digitaciones, entre otras.)
* Tercer Ensayo: Se trabaja la musicalidad, estilo e interpretación de cada una de las piezas.
Cuarto Ensayo: Ensayo General.


Repertorio Le Dúo Percusión clasificado en tres niveles de dificultad:

NIVEL 1 :

* Rag Times

Raggedy Rag
Mapple Leaf Rag

*Pequeños Preludios de J. S Bach

* Corales de J.S Bach

* Colombia tierra querida (arr. Juan David Osorio)

NIVEL 2:

* El Lejano Azul (Luís A. Calvo)

* Vino Tinto (pasillo anonimo)

* Patasdilo (pasillo de Carlos Vieco)

* Flor del valle (pasillo de Carlos Vieco)

*Sonatina en GM (L.V Beethoven)

* Las Brisas de pamplonita


NIVEL 3:


* Tango suite (A. Piazzolla trascripción de Kevin Super)

* Nagoya Marimbas (Steve Reich)

* La alborada del gracioso (M. Ravel)

* El vuelo del moscardón (Rimskij-Korsakov)

* Czardas (V. Monti)


NIVELES DE ESTRATEGIA


* Nivel Estratégico (Largo Plazo): Proyectar le Duo Percusión a nivel nacional, para tocar en grandes eventos y prestigiosas salas de concierto.

* Nivel Táctico (Mediano Plazo): Consolidar la imagen del grupo, por medio de la puntualidad, profesionalismo y alto nivel musical, en cada uno de los lugares donde este se presente.

* Nivel Operacional (Corto Plazo): Establecer una agenda regular de conciertos, cuyo indicado de gestión será el numero de concierto al mes, donde la meta inicial es de mínimo 2.

El logro del proyecto se verificara a través del siguiente Indicador de Gestión:


BIBLIOGRAFÍA

Sitios Web encontrados:

· http://www.medellin.gov.co/alcaldia/jsp/modulos/anuarioEstadistico/A_estadist2002/Demografia2002/demo1.htm

· http://www.elcolombiano.com/blogs/debuenafuente/wp-content/uploads/2007/02/g-0350207-2-ayg-md.ppt#1102,6,Diapositiva 6

Finalizacion Proyecto

Finalización del proyecto

Bibliografía

Formulación problema
*Nombre
*Marco general
Objetivo general: • Contexto • Población • Publico • Comunicación • InvestigaciónSocial: academia-estudio-Objetivos específicosOperativas, (espacio, donde ensayar, que cada músico tenga instrumento) Logística, producción (repertorio).

Metodología: • Como lo va hacer • Estrategias-nivel • Repertorio (niveles de dificultad• Gestión

proyecto Como verificar el logro de su proyecto100% 80%100% 20%

El Dominio De La Naturaleza

1.Que relaciones considera usted interesantes entre ciencia y música?


2.A partir del texto: ¿Con que conceptos podría usted reflexionar sobre el conocimiento de la música?




1. relaciones, podriamos hallar bastantes, nos podriamos basar en el campo de lo magico, de los sentidos e incluso desde lo racional.
Tal como lo plantea el documento, la musica clasica es una musica de caracter muy analitico y esta construida mediante metodos muy exactos que tanto como en el campo cientifico estan justificados y demostrados si los analizamos de manera racional.
Aparte de esto, la musica posee un caracter magico que se puede relacionar con la ciencia ya que si a esta le quitamos todas sus formas de demostracion quedaria tal y como se entendia en la edad antigua (magia).


2.
-pensamientos acerca de la diferentes relaciones entre lo cientifico y lo musical.

` como gracias a la ciencia y a sus avances tenemos mas herramientas para la creacion musical.

1. Que relaciones existen entre la musica y la historia de la musica?



R. la musica es una experiencia sonora que se vive en el momento y la historia es la documentacion de esta misma. Gracias a esta, la primera sobrevive gracias a la labor que la segunda desempeña.



2. Que conceptos concidera relevantes en la historia de la musica para la construccion de un conocimiento musical?



R. primero que todo, tener una imagen clara de lo que a sido el desarrollo historico de la musica a la cual se va a enfocar. segundo conocer los aspectos netamente teoricos de dicha musica y tercero estar en la capacidad de innovar por su propia cuenta, basandose en los conocimientos previamente construidos por individuos anteriores.

5. Refiera un concepto personal del documento.



R. el documento se enfoca en el desarrollo de los procesos armonicos a lo largo de mas o menos 300 años de desarrollo de la musica occidental.

en mi concepto el autor trata de aclarar dichos conceptos, dirigiendose a un tipo de lector que no tiene que ser necesariamente un musico para entender de que se esta hablando ahi.

El Autor desde mi punto de vista tiene un amplio conocimiento del repertorio occidental que abarca esta epoca ya que menciona conceptos claros y validos a la hora de referirse a esta musica. Al mismo tiempo tiene nociones claras acerca de la teoria y conceptos de la armonia y su desarrollo a traves de la historia.

Preguntas sobre el proyecto

1. que tipo de situaciones y de publico considera usted como los mas apropiados para recibir un proyecto sobre nuevas propuestas sonoras y timbricas basadas en musica que se puede considerar como tradicional.

2. cuales podrian ser los posibles puntos debiles o puntos a mejorar sobre este proyecto.

3. que otros usos o en que otros campos fuera del meramente comercial, considera usted que se podria enfocar este proyecto.

Conceptos para la configuracion del marco teorico.

1.Que espera usted formar musicalmente en la experiencia del espectador / estudiante / participante / según sea el caso en su proyecto.



R. en mi caso, espero construir en el espectador una experiencia placentera y generar un ambiente de interes, curiosidad y gusto por las nuevas propuestas sonoras y de interpretacion.
se busca todo esto mediante la investigacion musical, traducida en transcripciones y adaptaciones para instrumentos de percusion de altura determinada.


2. Como el proyecto permite al espectador / estudiante / participante / transitar autopercepción como individuo a sujeto que participa e interactua con los otros y por lo tanto puede intuir que los otros son como el, en su extensión sensible.

R. en el documento de Klafki podria encontrar una relacion clara con mi proyecto ya que una posible meta podria ser, que este no este dirigido a una clase determinada ni una elite intelectual, sino estar en la capacidad de despertarle al espectador comun los sentimientos expresados anteriormente.
saliendose un poco de los postulados de klafki la finalidad de este proyecto no solo es crear sensaciones momentaneas, sino a la vez generar una memoria historica al espectador sobre la musica que esta escuchando.

3. En su proyecto, cuales de las siguientes dimensiones conceptuales en educación tienen más incidencia: la cognitiva, la estética, la práctica?

R. Mi proyecto, como anteriormente lo habia mencionado, esta dirigido a crear diversas sensaciones en el espectador.
A la hora de enfocarlo en el marco de determinadas dimenciones conceptuales se podria decir que esta mas orientado en un porcentaje muy alto a la practica ya que es mediante de esta, que se logra el objetivo fundamental del proyecto, que es transmitir musica.
tambien seria prudente darle un porcentaje menor al aspecto cognitivo ya que este tambien importante en el objetivo de hacer musica valiosa y de agrado de las personas a las cuales va dirigido.

Documento Kalfki

La educación musical como desarrollo de la experiencia de sujeto.
El concepto de individualidad y colectividad desde la educación musical.
En su proyecto, cuales de las siguientes dimensiones conceptuales en educación tienen más insidencia: la cognitiva: la estética, la práctica.Identificar los límites del proyecto.

Parcial 1

1. ¿Cuales fueronlos primeros elementos conceptuales trabajados por los Griegos respecto al concepto de formacion?

2. ¿De qué período es mas fuerte la imagen de formación como imagen fiel y viva de Dios? Recurre a los conocimientos de historia de dicho periodo.

3.¿En qué conciste la secularización y como sucede este en la música?

4. ¿Cuales considera usted son las teorias contemporaneasmas relevantes en Pedagogía? ¿Cuales considera mas importantes para la formación musical?

5. Infiera usted algunos conceptos de formación musical importantes en la discusión contemporanea que pueda relacionar con su proyecto.

Respuestas

1. segun el contexto historico de formacion, y los pensamientos propuestos por protagoras (euritmia) y la afirmacion de que "el cuerpo y el alma estan listos para ser formados por medio de la educacion".en el modelo griego, se proporcionaban numerosos elementos del saber tales como el conocimiento y el comportamiento. y a la vez estaba pensado para que los seres crecieran equilibradamente tanto en el ser como en el hacer.

2. Historicamente la epoca donde mas influencia tuvo la formacion como imagen viva de dios fue en el periodo medieval, donde los que tenian acceso a los libros y documentos historicos eran los llamados "hombres de dios".En cuanto al aspecto musical, se puede ver reflejado en las obras maestras de la epoca el sello indeleble de la formacion en base a la imagen de dios que imperaba en dicha epoca.

3. el proceso de secularizacion se logra mediante el desligamiento de la formacion religiosa es cuando el ser humano finalmente entiende que tiene la capacidad de formarse a si mismo y es donde entra a colacion la frase de herder, en la que sostenia que la naturaleza del hombre residia en su humanidad y que por tanto: "dios nos ayuda solamente por medio de nuestra diligencia, nuestro intelecto y nuestras energias."En el ambito musical, este desligamiento a mi parecer se presenta con la aparicion de la musica absoluta. Musica en la que los compositores solo se preocupan por el aspecto meramente musical.

4. Desde mi perspectiva y desde mi poca o ninguna formacion en pedagogia, seria muy atrevido hacer comparaciones o juzgar cual de estas teorias es mas valida que la otra en especial la aparente rivalidad que existe entre los que defienden la teoria de formacion categorial y la teoria dedialogistica de la formacion y el modelo racional comunicativo.A manera de humilde opinion, me inclanaria me inclinaria por la teoria dialectico reflexiva que media entre lo formal y lo material y por la de la formacion y el modelo racional comunicativo en la que la formacion es asumida como un crecimiento mediante porcesos de intercambio comunicativo y material.

5. Para mi proyecto, serian de vital importancia los conceptos de formacion integral del ser, ya que hoy en dia y mas en la ciudad y en el pais que vivimos la formacion academica de las personas, esta muy centrada en el aspecto tecnico. Y como dice Th W. Adorno, las teorias de la formacion se han degenerado en formacion Tecnica como una estrategia del capitalismo.
Es por esta razon que con mi proyecto pretendo fomentar el desarrollo de la cultura en nuestra ciudad, y darle a conocer a las personas una forma diferente y atractiva de disfrutar la musica de variados repertorios.